lunes, 28 de marzo de 2016

CON NUESTRO PERÙ Y HUMBERTO PINEDO EN QUITO

 ConNuestroPeru.com - Revista Digital

Ecuador es un país intercultural y plurinacional en donde coexisten 14 nacionalidades y 18 pueblos indígenas. La nación Kichwa en la sierra es la más numerosa. Tienen muchos conventos, iglesias, obras de arte muy bien organizadas. Ecuador me sorprendió por su progreso y amor a su pasado colonial, como inca y preinca. Que les falta a nuestras autoridades para seguir el ejemplo de promoción cultural, turismo y de amor a su identidad que las tienen México y Ecuador.
sala capitular San Francisco Quito
En la Sala Capitular de la iglesia de San Francisco en Quito
 Nuestra visita a Quito fue muy emocionante por la variedad de culturas. El presidente Rafael Correa con su revolución ciudadana que dura 9 años ha logrado desarrollar una eficiente infraestructura vial. Esta ciudad tiene cerca de 3 millones de habitantes Pudimos ver el monasterio de San Francisco que también es museo Hay un árbol genealógico de toda la comunidad franciscana desde la Colonia. La Virgen de Panecillo que tiene más de 30 metros de tamaño y enchapados de aluminio y 7mil piezas de metal. Esta encima de una víbora y la tierra En el Arzobispado hay pegadas en el piso vertebras de personas que le dan un atractivo muy original, como también en la Sala Capitular están las fotos de todos los obispos
Pero lo más impresionante es la iglesia de la Compañía de Jesús que fue hecha de piedra volcánica y tienen una sobrecarga de barroco. Es decir, enchapado de oro e influencia de la cultura mudéjar Es una iglesia muy solemne. Los cuadros pertenecieron a la Escuela quiteña. Se demoraron 16 años para edificarla. En esta iglesia José Antonio de Sucre levantó el Acta de la Independencia y el retiro de la Gran Colombia en 1830 Al frente de esta iglesia jesuita hay una escultura de un ángel que muestra su genital en forma provocativa.
Tiene una santa ecuatoriana que la veneran en este país y se llama Narcisa de Jesús. Quito es una ciudad de campanarios y en dicha iglesia hay un ambiente con cinco campanas coloniales En cambio en la Catedral encontramos una arquitectura, barroca, mudéjar, rococó, neogótico. En. el cuadro de la "Ultima Cena" esta acompañado de dos cuyes, También sobresale el mausoleo del Mariscal Sucre A la Basílica de Quito lo conocen como la Basílica del Voto La iglesia de San Francisco tiene 472 años y una biblioteca de 500 libros de arte religioso, 47000 volúmenes.
altar jesuita Quito
Extraordinario barroquismo en la iglesia de la Compañía de Jesús
Nos sorprendió también el Palacio de Gobierno y vimos el cambio de guardia un lunes a las 11a.m. Muy parecido la escolta a los Húsares de Junín. De allí al museo del Inti Ñan o museo solar con su línea equinoccional, cuya latitud es de 00,0000.00.Adoraron a Catequilla o adoración a la luna y un observatorio astronómico desde 1736 Ecuador es parte del sistema métrico universal En este museo encontramos varios totems, personajes míticos, los atlantes de Tula y experimentamos con la gravedad y un museo de los pre- incas que se dedicaban a reducir cabezas. En esta ciudad mitad del mundo. Aquí pudimos observar la separación del hemisferio norte del hemisferio sur del planeta
Luego pasamos al pueblo de Cayampe donde se da la tradición de los bizcochos desde 1976 y se realizan festivales artísticos Luego paseamos por Cotacachi donde hay artesanía en cuero y varios volcanes Así llegamos a la comunidad nativa de Otavalo donde hay un mercado de productos artesanales y artísticos. Los hombres tienen el cabello largo amarrado y la mujer vestido negro y camisa blanca. Es un pueblo que vive del turismo y de su cultura
También encontramos en Quito los Murales de la Libertad con sus personajes más caracterizados Estas figuras están .cerca de la Av. Rumiñahuin y Simón Bolívar este pueblo recuerda mucho al pintor Oswaldo Guayasamin que tiene un museo conocido como la Capilla del Hombre. Esta la fundación Guayasamín está cerca de Bellavista desde 193O A este pintor se le conocía como el pequeño Picasso y después esculpió y pintó temas costumbristas y muy sociales
MODERNIDAD
Ecuador su economía esta dolarizada. En. la Plaza de la Independencia o Plaza Grande hay un triángulo astronómico indígena que es el chulla quiteño de mucho significado social. También algunos personajes quiteños como esculturas. No se escucha mucho el pasillo. en los bares como en la radio. Su televisión es pura chatarra. Un gran problema que tiene Correa para formar debidamente a las nuevas generaciones.
GUAYAQUIL
Encontramos el archivo histórico de guayas, el coliseo Voltaire, un Zoológico muchos orangutanes, el Parque de la Iguana, en los cerros hay construcciones de casas de tres a cuatro pisos muy bien ordenadas, limpias. Muy parecidas a San Borja, Surco, la Molina, San Isidro. El parque Simón Bolívar de Guayaquil, la catedral de Guayaquil remodelada en el 2007 y frente al Palacio Municipal donde hay una monumento a Sucre, como también monumentos a los héroes de guayaquileños
Hay un malecón donde cruza el rio Guayas que recibe a varios otros ríos al frente está el puerto de Guayaquil conocido como la Perla del Pacifico o la Venecia de América. Debajo de los puentes hay murales de gran trascendencia artística. El parque rotonda donde hay monumentos a Bolívar y San Martin
El Barrio de las Peñas son casas coloniales como republicanas de mucha belleza, muchas de ellas son galerías de arte, tiene influencia italiana, francesa y española. Encontramos la iglesia de Santo Domingo Los guayaquileños se precian de haber desalojado al pirata Hemerite. En la subida de las peñas hay un cañoncito muy representativo
En el barrio de las peñas encontramos un museo a Julio Jaramillo de un valor artístico incalculable e histórico. Tuvo 17 hijo. Vimos su fonógrafo una rockola, fotos de Jaramillo niño, joven, con sus padres, con sus compañeros de arte, sus discos. Y todo su currículo artistico. Hay personajes del pasillo.Murió a los 48 años de una enfermedad hepàtica.De allí nos fuimos a conocer el mirador de Guayaquil Es sorprendente y
bello esta ciudad

LAS SALINAS
Es una zona petrolera observamos gustosos el municipio de Santa Elena como su iglesia de madera y su museo "Amantes de Sumpa "donde se encuentran restos de la cultura Vegas desde hace 10 mil años. con tres tipos de entierros primario secundario y múltiple Como conchas ,cerámica, huesos, semillas y hachas de huesos y el Spondilius que se exportaba para otros países Y una cerámica de la venus femenina Nos mostraron un árbol del perro zapote, restos de una pareja amante de Vegas, y de la cultura Valdivia de hace 7mil años
Vimos el malecón de la libertad con sus bases petroleras, puente lucia. Salinas es conocido como el Miami quiteño. Observamos la playa de las loberías con lobos marinos procedentes del Perú, el morro de la cola de la ballena, la chocolatera que es el punto más saliente del pacifico sur. Un faro guía para los pescadores y muchas contracorrientes que se observan en la península

¡HASTA LA VUELTA SEÑOR!
Entrevistar a Patricio Marco Bedoya Garcia con 35 años trabajando en el restaurante quiteño ¡Hasta la vuelta señor¡... categórica respuesta del padre Almeida en una conversación que tuvo con la escultura de Jesucristo. Bedoya rememora el Quito antiguo lleno de estampas, personajes y recuerdos de artistas, músicos y hèroes. Su papá fue el legendario Marco Vinicio Bedoya quien tenía un programa en la radio conocido como La voz de la Democracia.
Bedoya no se inmuta cuando recuerda los personajes dicharacheros y fanfarrones. Dice que en la Plaza de Armas hay el personaje de la torera Anita que es muy querida por la población del dúo Valencia y Benitez. El afán que él tiene con su restaurante ¡Hasta la vuelta señor! Es recuperar la bohemia de Quito y es por eso que mantiene ese entorno cultural.
En su negocio hay un ambiente de música del recuerdo que es uno de sus valores de recuperar la identidad de este pueblo Es por eso que mantiene el violines piano, la guitarra y el cajón los antiguos jaraneros. También sobresalieron Evaristo Corral y "chancletita" de las estampas quiteñas y Omorte Alvan que ironizaba de la política doméstica, hacia teatro, era bailarin, cantante, mujeriego. Otros personajes el gallo de la ciudad y el padre Almeida que existió en la Colonia
Patricio es Contador Público y fue Presidente de los Contadores de Quito. Estuvo en Lima y propuso en forma temeraria un acuerdo de paz entre los dos países que fue muy bien recibido por la diplomacia quiteña como peruana Esta conferencia se realizó en 1995 en la época del gobierno de Fujimori y Yamil Nahualp
Por ser promotor de la cultura quiteña antigua ha recibido premios y reconocimientos internacionales de sus clientes de los EEUU como la medalla de oro de los contadores de Quito y por la Federación Nacional de la Cámara Provincial de Turismo de Quito. Este restaurante es muy sugerente y se encuentra en el centro comercial de Arzobispado cerca a la Plaza de Armas, Independencia o Plaza Grande.
A su negocio han acudido personajes de toda valía nacional como internacional. El premio Nobel Esquivel al ex presidente Oswaldo Hurtado o Rafael Correa cuando era Ministro de Hacienda y el pintor Miguel de Santiago y otros políticos de gran prestigio. Un familiar suyo que estuvo en el Perú fue Luis Alfonso Cortez Bedoya quien tuvo un programa en radio "El Sol" de mucha sintonía popular.

domingo, 27 de marzo de 2016

SOCIEDAD LITERARIA AMANTES DEL PAIS E INTIMORES DE JOSÈ BELTRAN

POEMARIO "INTIMORES DE AMOR " O SUBLIME AMOR DE JOSÉ BELTRÁN PEÑA - POR HUMBERTO PINEDO MENDOZA

POR NALO DESDE EE. UU.

 
POEMARIO "INTIMORES DE AMOR " O SUBLIME AMOR DE JOSÉ BELTRÁN PEÑA

Por HUMBERTO PINEDO MENDOZA
 
 
"Intimores de amor" no es un capricho lingüístico del poeta  José Beltrán Peña. Es una búsqueda incesante para rendir culto al amor de una manera muy especial y creativa.  En este caso el autor lo magnifica -sol de amor- tomando como referencia al haiku oriental pero adaptándolo  a nuestro medio y variando su estructura a nuestro idioma.

Lo que desean los creadores del “Intimor”, los aedas, José Beltrán Peña y María Rojo, es que sus versos nos comuniquen o nos digan más de este sentimiento maravilloso que es el amor.

La secuencia verbal y métrica del “Intimor”, no es la tradicional sino es diferente en algunas estructuras poéticas del verso. El haiku tradicional o clásico tiene una poética de  cinco, siete y cinco silabas. En cambio en "Intimores", la simetría y la musicalidad, se diferencia por estar compuesto el poema de tres versos de cinco, siete y cinco palabras, respectivamente. Aquí se encuentra la novedad del endemoniado trabajo creativo de  Beltrán Peña, en su poemarioIntimores de Amor (Lima, Gaviota Azul Editores, 2015), considerado como uno de los mejores en su género el año pasado por la revista PODER.

De los 72 poemas, Beltrán Peña, trata de conjugar la vida, pasión, amor de un amante perfecto o reacio a la rutina. El poeta celebra la vida/-para revivir la suerte/.O estoy embrujado con mi conciencia/ Las palabras quiebran sus sentimientos  o se descarnan en forma atrevida y concisa. Sigue divagando sobre / el hijo que nunca llegó o /mi ancestro con lágrimas sangrantes/-La contradicción de la vida.

Nos dice que/ la luna se puso nerviosa y el sol alumbró de noche/.Como Oscar Wilde se sorprende que el clavel y la rosa sean parte de  la luna de miel de su paraíso. Con versos cortos sigue preguntándose contra su razón de ser sartreano O el poeta escribió /su luz  borrando las huellas del pasado-/ El poeta se quedó dormido-sumiso  y expiró  entre versos.

Como podemos observar, el amor es su fuerza y sus sueños. El poeta añora a su musa / muere audaz mente  entre sus versos /.Lo absurdo del amor y su castigo inmortal- / mi padre y mi madre unieron sus vidas /-/ el demonio murió y nací yo/ -Una confesión sincera del autor / Otro corazón vibra de pasión- /tu cuerpo tiembla de deseo-no deseo verte-lo necesito / O el amor es una estación- /el loco sabe su mundo/

Por eso dice, la felicidad esta en ella- /vives en mi propio ser / que grato es su verso cuando exclama: La sorpresa de tu corazón / O tu cuerpo es lava ardiente con el sabor del recuerdo /,la palabra  con deseo y ternura, el poeta celebra a la muerte para luego revivirla con más vida.

“Intimores" no es una religión, una filosofía, una profecía, ni  es poesía romántica. Intimores es Intimores  He ahí su atrevimiento de Beltrán Peña de entregarnos este almacigo de querencias intimas para desbordar nuestro espíritu de sorpresas alucinantes.
 

jueves, 24 de marzo de 2016

POEMARIO"INTIMORES DE AMOR" O SUBLIME AMOR DE JOSÈ BELTRAN PEÑA

POEMARIO "INTIMORES DE AMOR " O SUBLIME AMOR DE JOSÉ BELTRÁN PEÑA - POR HUMBERTO PINEDO MENDOZA

 
POEMARIO "INTIMORES DE AMOR " O SUBLIME AMOR DE JOSÉ BELTRÁN PEÑA

Por HUMBERTO PINEDO MENDOZA
 
 
"Intimores de amor" no es un capricho lingüístico del poeta  José Beltrán Peña. Es una búsqueda incesante para rendir culto al amor de una manera muy especial y creativa.  En este caso el autor lo magnifica -sol de amor- tomando como referencia al haiku oriental pero adaptándolo  a nuestro medio y variando su estructura a nuestro idioma.

Lo que desean los creadores del “Intimor”, los aedas, José Beltrán Peña y María Rojo, es que sus versos nos comuniquen o nos digan más de este sentimiento maravilloso que es el amor.

La secuencia verbal y métrica del “Intimor”, no es la tradicional sino es diferente en algunas estructuras poéticas del verso. El haiku tradicional o clásico tiene una poética de  cinco, siete y cinco silabas. En cambio en "Intimores", la simetría y la musicalidad, se diferencia por estar compuesto el poema de tres versos de cinco, siete y cinco palabras, respectivamente. Aquí se encuentra la novedad del endemoniado trabajo creativo de  Beltrán Peña, en su poemarioIntimores de Amor (Lima, Gaviota Azul Editores, 2015), considerado como uno de los mejores en su género el año pasado por la revista PODER.

De los 72 poemas, Beltrán Peña, trata de conjugar la vida, pasión, amor de un amante perfecto o reacio a la rutina. El poeta celebra la vida/-para revivir la suerte/.O estoy embrujado con mi conciencia/ Las palabras quiebran sus sentimientos  o se descarnan en forma atrevida y concisa. Sigue divagando sobre / el hijo que nunca llegó o /mi ancestro con lágrimas sangrantes/-La contradicción de la vida.

Nos dice que/ la luna se puso nerviosa y el sol alumbró de noche/.Como Oscar Wilde se sorprende que el clavel y la rosa sean parte de  la luna de miel de su paraíso. Con versos cortos sigue preguntándose contra su razón de ser sartreano O el poeta escribió /su luz  borrando las huellas del pasado-/ El poeta se quedó dormido-sumiso  y expiró  entre versos.

Como podemos observar, el amor es su fuerza y sus sueños. El poeta añora a su musa / muere audaz mente  entre sus versos /.Lo absurdo del amor y su castigo inmortal- / mi padre y mi madre unieron sus vidas /-/ el demonio murió y nací yo/ -Una confesión sincera del autor / Otro corazón vibra de pasión- /tu cuerpo tiembla de deseo-no deseo verte-lo necesito / O el amor es una estación- /el loco sabe su mundo/

Por eso dice, la felicidad esta en ella- /vives en mi propio ser / que grato es su verso cuando exclama: La sorpresa de tu corazón / O tu cuerpo es lava ardiente con el sabor del recuerdo /,la palabra  con deseo y ternura, el poeta celebra a la muerte para luego revivirla con más vida.

“Intimores" no es una religión, una filosofía, una profecía, ni  es poesía romántica. Intimores es Intimores  He ahí su atrevimiento de Beltrán Peña de entregarnos este almacigo de querencias intimas para desbordar nuestro espíritu de sorpresas alucinantes.
 

viernes, 18 de marzo de 2016

REVISTA ALMIAR Y LA POESIA CONCRETA DE HUMBERTO PINEDO

Humberto Pinedo: La vida concreta y su poesía

14/12/2013 § 
Entre el sentismo y la razón
por
Raúl Allain Vega

José Beltrán Peña, director de las reconocidas revistas literarias Palabra en Libertad y Estación Compartida y autor de estudios literarios que definen la generación del 70, la poesía concreta y numerosas antologías poéticas que se presentan en diferentes instituciones, tuvo el acierto de invitar al historiador, poeta y periodista Humberto Pinedo para que explique, dentro del marco de la presentación de la obra Casa de colores, cómo su poesía ha ido ganando —a través de la historia— estimaciones crípticas por parte de la crítica. El crítico literario instó a Pinedo a que exponga sobre su producción literaria y las exégesis de la poesía concreta que desarrolla, así como su vida y época.
Nuestro poeta concreto entiende como Sartre que la vida representa existir, pero con esencia y trascendencia. Ortega y Gasset, además de la trascendencia, priorizaría la vitalidad. Miguel de Unamuno definiría a la vida con independencia y conexa a la identidad. La poesía concreta para Humberto no es el experimentalismo puro, sino más bien la esencia social creativa. Nietzsche enunciaría que cuando el artista crea sentimientos ajusticia a Dios y se convierte en un todopoderoso. Por esto, podemos afirmar que todo lo que posee cualidad de real es creativo, y si puedes expresarlo con pocas palabras (características minimalistas), pero con sentido poético, la condición se sublima. «Nuestras vidas son los ríos/ que van a dar en la mar (…)», estos versos de Jorge Manrique resumen apropiadamente el sentir de Pinedo Mendoza.
Nació en Lima en 1947, siendo en el año 1972 que comienza a escribir incentivado por la participación en el Congreso de Jauja organizado por la Universidad la CANTUTA. Esta época se caracterizó por los cambios sociales de las Fuerzas Armadas. A este evento el joven poeta llegó solo, con su verdad a cuestas, evitando todo tipo de dogmatismo y sectarismo. Se encontró, atestigua, con cientos de pequeños poetas, poetas saturados de verborrea ideológica, pero sin rigor que comprenda un trabajo creativo original. También se percató de los reducidos grupos de poetas que se autoproclamaban con autobombos desmesurados. Por estos fenómenos, Martín Adán se automarginaba de estos elementos.
Considera que el poeta debe asumir un rol social y escribir como siente. Este sentir no puede enmarcarse dentro del pragmatismo, sino más bien toma conciencia a tiempo de los problemas sociales. No es necesario ser comunista para que nuestros escritos se plasmen con sentimiento. Albert Einstein marcaría distancias entre el sentismo y el racionalismo. Bajo estos pensamientos, Humberto Pinedo, a sus veintitrés años, entendió lo que significa supervivencia. Con el pasar de los años comprendería que los gobiernos llegaban al poder por llenar apetitos personales o de grupo. Entendió que por más buen sistema social que exista en el país si no se prioriza el desarrollo integral del hombre no se logrará nada, y la valoración subdesarrollada nos seguirá acosando.
Pasados cuarenta años, a opinión de Pinedo, las izquierdas siguen atomizadas y las derechas cavernarias y antihistóricas, primando el mercantilismo y la informalidad. Expresa esta posición cuando versa: «(…) Ya me harté de escuchar bajezas a cretinos señores (…)», asumiendo un carácter de cuestionamiento. La poesía concreta se explica en formular versos sentidos con el dolor einsatisfacción de los problemas del hombre de nuestro tiempo. Sobre estos idearios construiríamos una sociedad mejor. Es decir, el artista debe aportar con su imaginación para formar ese nuevo hombre que se vaticina y proclama. Ejemplifican poemas como el Canto Coral a Túpac Amaru de Alejandro Romualdo o Himno a los voluntarios de la república de César Vallejo.
José María Arguedas, símbolo de la integración del mundo andino, se desgarra social y antropológicamente en sus expresiones y es por esto que trasciende. Pinedo testimonia expeditamente que podemos encontrar poetas y narradores de su generación que escriben evasivamente y rozando la mala calidad. Señala como excepciones a Enrique Congrains, Julio Ramón Ribeyro, Mario Vargas Llosa y Oswaldo Reynoso que atestiguan efectivamente la angustia de su clase social, convirtiéndose en parte de la historia de la literatura peruana. También rescata al poeta Arnulfo Moreno, en quien encuentra este mismo discurso.
¿Por qué concreta? Ortega y Gasset y Julián Marías evocarían que la inmediatez de la vida es circunstancia. Pero el hombre con su lucha diaria lo hace grande e importante. No pueden convivir dos verdades iguales. La trascendencia en el arte del concretismo es conseguir llegar a más almas y entender sus problemas humanos.
En Europa, después de la Segunda Guerra Mundial, los jóvenes entendieron que las sociedades industriales deshumanizan, cosifican y alienan a las personas y regresaron a condiciones naturalistas expresadas estas en los hippies y existenciales, influenciados por Jaspers, Heidegger o Sartre. De esta manera es que se produjeron los sucesos de mayo en París, siendo los estudiantes quienes asumieran con conciencia real sus propios problemas. Pronunciaban su disconformidad con pocas palabras: «Hagamos el amor y no la guerra».
Hacia el 2013, Humberto nos anuncia que ha encontrado un «ejército de poetas». Por motivos de promoción cultural resulta ventajoso, pero para asumir un rol social aún se encuentran evasivos. Como entenderíamos de Herbert Marcuse, confunden la conciencia con la sexualidad descarnada como liberación. Lo concreto debe representar comunicación directa, pero partiendo de la calidad.
Bajo este espectro es que comenzaron a surgir esos versos característicos que expresaran un oportuno desconcierto, incomunicación, furor y rebeldía. En el poema Musgos y Musgos, cuando versa: «(…) rumo muertos me gasto tramo monto y rumo(…)», revela el dolor sartreano que César Toro Montalvo percibe en su poemario Topus. Sus versos, desde el origen, se concebían colmados de sabor clásico y testimonial. Las bulerías, así como los boleros, rancheros y huaynos del Perú profundo, interpretados de acuerdo a la coyuntura de vida, construían una particular atmósfera en su escenario como escritor. «Que tu padre arranca a la tierra/ su futuro envuelto con desafíos (…)», son versos que confluyen como reflejo de preocupación. También en el poema Los sirvientes cuando nos reclama: «El torpe que desprecia la pureza/ al soñador golpeado por el tiempo (…)».
Podemos afirmar que sus poemas no parten, como inspiración, del concretismo brasileño propio del experimentalismo, ni tampoco de los antipoemas de Nicanor Parra o las características crípticas de Octavio Paz. Son versos escritos sobre una realidad existencial. Sucede que en el Perú fácilmente podemos descubrir un agudo complejo de inferioridad estrechamente ligado a las capas intelectuales. Para este sector en particular todo lo extranjero posee cualidad de «bueno», según entendemos del discurso del autor de La Historia de San Miguel. Sostenido en actitudes imberbes no se puede definir cabalmente el sentismo y racionalismo. Sin embargo, en esta postura se comprenden a poetas como Walt Whitman, Edgar Allan Poe, Ezra Pound,  T. S. Eliot y Cesare Pavese, emblemas de la literatura universal. Entendemos de esta manera que la poesía concreta consiste en expresar, sin camisas de fuerza, los graves problemas que acusamos pero de un modo sintetizado. De esta manera es que el pueblo podrá comprender claramente el mensaje de los textos poéticos y rebelarse contra los tiranos que someten parte de su libertad y justicia.
Leoncio Luque señala que en sus poemas, artículos y posiciones sociales, se subvierte el orden. Pinedo coincide con esta interpretación y atestigua que en el camino de la creación literaria se ha enfrentado a «tirios y troyanos». Hallamos revelaciones de este sentir en el poema Grama Lused, por ejemplo cuando versa: «(…)cerdo lumpen pata saluda (…)», encontramos un testimonio del gesto deshonesto del poeta Manuel Morales. Así también comprendemos que la democracia es necesaria para sostener instituciones sólidas, como la inversión privada para generar desarrollo y libertad de expresión. Esta posición debemos defenderla con justicia social. Sus poemas concretos están publicados con ese sentir expresivo característico y con elocuencia tanto visual, testimonial como artística. Aparecen exitosamente en el medio Discover Latest Info-Washington.
El poeta concreto del Perú nos anima a manifestarnos con amor, pasión, rebeldía, usando los recursos que nos brindan la informática, la ciencia de la psicología y la sociología. Por esto manifiesta: «Si le das confianza a un intruso te devolverá amistad con reparos». Este verso podría ilustrarse con dibujos o viñetas para darle más consistencia al mensaje. De esta manera se nos invita a ser concretos en nuestras concepciones y vidas. Iluminar las palabras con imágenes que nos afecten positivamente y con belleza, y que también nos puedan llenar de felicidad y ternura. También podemos citar el verso «Ya me harté de soportar torpes sin corazón honesto», del poema Dolor de un hombre sensible. Así entonces la admiración a los poetas como Alejandro Romualdo y Carlos German Belli se demuestra, cada uno expresa en su estilo el sentismo y la conciencia de los problemas sociales e históricos de su época.
Practiquemos como Mario Florián, Javier Heraud y Mariano Melgar un sentismo concreto, expresiones consecuencia de lo que sucedió con sus vidas provincianas, guerrilleras y precursoras. La vida debe considerarse concreta y posee un determinado sentido y sabor asumirla. El carácter fantasioso en los textos se torna necesario, pero es cuando se van por las ramas que la poesía concreta no cumple su objetivo. Por ejemplo en el poema La vida no vale nada cuando arguye: «Increíble, asesinan seres y se ufanan de muertes enemigas(…)», indica lo contrario a ese informal orgasmo creativo que puede acosar nuestro quehacer literario. Este poema expresa el sentir de lo que sucedió en nuestra época subversiva. Para Humberto Honorato Pinedo Mendoza la poesía concreta significa liberación y comunicación.



POEMAS CONCRETOS DE
HUMBERTO PINEDO MENDOZA
EXTRANJERO TERRESTRE DE CAPOTE TULLIDO
Complacido estado que recado hastió me incendio de emoción todo
motivado amago, desmorono el cerco, cual espécimen, mi cogote marco
exploto fomento el embriague cual enfermo me arrastro y cojo lodo
toldo espécimen cual jumento encargo mi sueño y rapo al tacho mi amago
mustio afónico me angustio me emboto cual polvo mi tórrida mano
ceboso quejido que oxigenada colina 25 años míos cual galgo empaco
mi tullida mesa que ensombro crujido que engolino terrestre letrina
pierdo la sonrisa cual ñaño desolado excroto mi chaco efímero
zairirme quejido sublime de emoción trucada que arrastro huellas cual polvo
Jorge Ovidio amazo mi tiempo si Jorge Ovidio lo amazo cual anacoreta y agradezco
a mi madre por su matriz por haberme parido diferente a tanta mierda

FRUNZO MI CEÑO Y NO ME CORRO
Frunzo mi ceño cobijo mujeres de pecho rojo que irá santa trago claros bollos
me canso robo mi cuerpo empaco mi mundo mi trueno que herido contemplo solo
camino ahogo pasos ido muy ido los tomo, los reporto, consolado, redomo mi mundo
cobijo bollos me canso, robo mi alma, robo mi sol, robo mi día, que opaco guardo
pomposo tiempo que empaco que anudo desgarrado rostro de copioso nudo todo
frunzo mi ceño me embarro solo nutro al día sombras meto garra rebelde saco
combato, bicho raro de muchos, redomo mi hechura, que a perro mundo mato
contemplo hermano nuestros años colgados sudaban, habíamos nacido al mundo
hermano habíamos nacido

PUEBLO GITANO
Gitano tu raza nómade ganará su destino con libertad
luchando contra déspotas matones y decretos perros
romperás maldición de naciones egoístas siguiendo llamado
griteríos de reencuentro y persecución regirán tus meses
tenaz hombre tu sangre rodará los campos de justicia
Gitano mil injurias combaten tus sentidos hijos por el mundo
valiente entrega que aumenta martirio con alaridos cantes
lamento guerrero que desgarra fibras de herido soñador
Gitano tu alma telúrica es la rebeldía de pueblos heridos
Perfil de Humberto Pinedo en Wikipedia:http://es.wikipedia.org/wiki/Humberto_Pinedo

Raúl Alfonso Allain Vega (Lima, 1989). Estudiante de Sociología en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Fundador de Grupo Suicidas y editor de la trilogía: Suicidas Sub 21 (Editorial electrónica Remolinos, 2009 / Portal de Humanidades Liceus, 2008), Suicidas Sub 21: versión 2.0 (Feria virtual. I Feria Internacional del Libro Arequipa, 2009) y Suicidas Sub 21: versión final (Editorial Mondo Kronhela Literatura, 2010 / Revista Almiar, 2010 / Portal de Humanidades Liceus, 2010). Ha sido incluido en antologías como Antología Décimo Aniversario de Lord Byron Ediciones (Liber Factory – Lord Byron Ediciones, Madrid, 2013), Poesía, Cuentos y Vos 2012 (Editorial Pasión de Escritores, Buenos Aires, 2012), Catástasis 2011 (Ediciones OREM, Trujillo, 2011), Pinceladas poéticas (Sociedad Peruana de Poetas, Lima, 2011), Veinte poetas: Muestra de poesía contemporánea (I.F-D. Editor. Lima, 2010), Lima: Visiones desde el dibujo y la poesía (Iván Fernández-Dávila. Editor. Lima, 2010), Poesía y Narrativa Hispanoamericana Actual (Vision Libros – Lord Byron Ediciones, Madrid, 2010), Abofeteando a un cadáver (Bizarro Ediciones – Centro Cultural de España, 2007), entre otras. Otros de sus textos, ya sean poemas, cuentos, artículos o ensayos, aparecen en diversos medios literarios nacionales e internacionales, como El Picudo Blanco (España), Delirium Tremens (Perú), Proyecto Esquife (Cuba), La Ira de Morfeo (Chile), Herederos del Caos (Estados Unidos), Los Poetas del 5 (Chile), Tenían veinte años y estaban locos (España), Monolito (México), Letralia (Venezuela), Palabras diversas (España), Almiar -Margencero- (España), Literatura en breve (Perú), Ariadna Rc (España), Biografia (Brasil), Literatura virtual (México), Casa del Poeta Peruano (Perú), Con Nuestro Perú, Ágora (España), Cinosargo (Chile), Isla Negra (Italia), etcétera. Actualmente, es Presidente del Instituto Peruano de la Juventud (IPJ) y codirige el sello independiente Río Negro. Ha publicado Poéticas (Raúl Allaín. Editor. Lima, 2010), Suicidas Sub 21 (Raúl Allain / Iván Fernández-Dávila. Editores. Lima, 2010), Convergencias: Muestra de poesía contemporánea (Editorial Río Negro. Lima, 2011), Poiesis Hispanoamericana: Selección de poesía contemporánea (Editorial Río Negro, 2012), Eros & Tánatos: Poesía y arte contemporáneos (Editorial Río Negro, 2012),Versolibrismo: Poesía y arte contemporáneos (Editorial Río Negro, 2013) y el ensayo La cientificidad del consciente (Editorial Emooby, 2011). Columnista de Revista Biografia. Prepara la antología binacional Suicidas del 89.